Suite Bwv 996 de J. S. Bach: exercitando comparar algumas interpretações.

 Olá .... 

essa vai ser mais uma daquelas postagens com sugestões de vídeo e áudio de uma mesma peça pra compararmos.

Já fiz isso em outros posts do blog. Acho que é muito importante para nosso desenvolvimento musical. Normalmente começamos nossa jornada no instrumento com a sensação de que teremos muito trabalho com as mãos e com o treino e adestramento das habilidades motoras de de nosso "mecanismo" técnico diretamente no instrumento ... no entanto, muito de nosso desenvolvimento está ligado na verdade à maneira como ouvimos. A música é extremamente (inter e) multi-discilpinar. Formar-se como um bom músico requer um estudo bastante amplo: conhecimento e habilidade técnica, controle motor, conhecimento teórico, histórico, estético, intuitivo, filosófico, artístico, psicológico, linguístico, cultural e por aí vai .... porém, algo que está intrínseco e obvio, mas que muitas vezes passa desapercebido é nossa habilidade como ouvintes de música. Um músico virtuoso precisa necessariamente ser um ouvinte virtuoso. Esse é infelizmente um aspecto tão óbvio quanto negligenciado em nossa formação geral. Por isso é tão importante desenvolver o hábito de comparar criticamente várias interpretações de uma mesma obra.

No nosso exercício iremos comparar algumas interpretações da Suite Bwv 996 de J. S. Bach, conhecida como a "Suite nº1 para Alaúde". Bem, antes vamos lembrar alguns detalhes importantes: é preciso conhecer um pouco sobre estilo, período histórico e informações específicas. Vou deixar alguns links pra ajudar nisso. Se você não sabe nada sobre música barroca: https://en.wikipedia.org/wiki/Baroque_music e/ou https://www.baroque.org/baroque ... Se você nunca ouviu falar de J. S. Bach (sério?): https://en.wikipedia.org/wiki/Johann_Sebastian_Bach

... e por fim, mas não menos importante, se você não conhece os termos "Lautenwerke" ou "Lute-Harpsichord" e/ou se você acha que a música de alaúde de J. S. Bach é mesmo pra alaúde ... melhor dar uma lida nesse outro post antes: http://thetaooftheguitar.blogspot.com/2010/02/lute-harpsichord.html

Bom ... preparado o caminho e esclarecidos todos os "se's" e "porém's", vamos às nossas versões da Suite Bwv 996 de J. S. Bach a serem comparadas. Resolvi começar com uma ótima versão ao alaúde da italiana Evangelina Mascardi. Importante prestar atenção à resolução das vozes, diferenças na textura das polifonias apresentadas e no fraseado mais característico dos músicos com prática de instrumentos de época:

No próximo exemplo teremos o famoso violonista David Russell interpretando a mesma obra. Observe a diferença de sonoridade do violão em relação ao alaúde, as diferenças de timbre, articulação, possibilidades de ornamentação, e mais  voltado para as escolhas interpretativas; perceba as diferentes escolhas dos andamentos, pontos de impulso, fraseados e concepções estéticas:

Agora vamos para nosso terceiro exemplo. Sugiro e recomendo muito fortemente as geniais interpretações do grande cravista Gustav Leonhardt (já deu pra ver que sou fã ne?) ... mas um outro ponto importante sobre este terceiro exemplo ... não estou passando aqui um vídeo do youtube, mas sim, um link para um áudio ... o álbum completo em uma plataforma de streaming de música. Outro ponto importante em nossa formação como ouvintes de música: tenha em mente que o que você vê altera a forma como você ouve. Sendo assim é fundamental que você tenha experiências diversificadas como ouvinte e que priorize ouvir mais do ver. Sugiro com muita veemência aos meus alunos que busquem ouvir mais álbuns e ver menos vídeos ... mas isso é uma discussão pra outro post. Na interpretação do mestre Leonhardt observe bem as diferenças na ornamentação, escolhas de andamento, pontos de impulso, reiterações de ritmos característicos de cada dança e também como as diferentes características do instrumento (Cravo/Harpsichord) são definitivos em certas escolhas interpretativas.

https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_n-X5-wDFBFVhUAHKOPj5YlHgJ2aKFCeGg&feature=share

para os que não utilizam streaming de música vou deixar o link de uma playlist do álbum de Leonhardt de 1985:

Por hoje é só pessoal. 

Boa viagem, grande abraço musical e bons estudos.

:)

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JPP

Mario Castellnuovo-Tedesco no cinema!

 Olá ... essa é uma postagem sobre um filme imperdível para violonistas. Prepare a pipoca.

:)

Recentemente eu estava navegando despretensiosamente em uma plataforma de streaming de filmes e acabei esbarrando em um incrível filme feito em 2018: o Maestro. Trata-se de uma  tentativa de retratar a vivência do compositor italiano Mario Casltenuovo-Tedesco na Hollywood da primeira metade do século XX. Na ótima trilha sonora do filme tem muitos momentos violonísticos: trechos do concerto em ré maior opus 99, das guitarras bem temperadas opus 199 ou do quinteto opus 143.

Vou deixar aqui uns links com a sinopse e uma página de um streaming:

https://www.looke.com.br/filmes/o-maestro

https://www.amazon.com/Maestro-Xander-Berkeley/dp/B07N8J6T79

Uma pena que o filme esteja centrado na vivencia de Tedesco com o universo das trilhas sonoras e o período de sua vida em que ele  viveu nos E.U.A. ... ficaram de lado por exemplo seu contato com Segóvia, com Heitor Villa-Lobos ou com o duo Presti-Lagoya. Mas de qualquer maneira foi incrível ver no cinema a dramatização de uma pequena parte da vida de um de meus compositores preferidos para violão. Uma pena também não estar disponível facilmente na internet a informação de quem são os músicos executantes na trilha sonora, especificações sobre as gravações utilizadas, etc.  Mas, enfim, se você é um aficcionado por violão clássico, por música e por filmes esse filme é definitivamente pra você.

E se você nunca ouviu falar em Tedesco (sério?!!?) vou deixar um link biográfico aqui:

https://en.wikipedia.org/wiki/Mario_Castelnuovo-Tedesco

Mais sobre o filme:

https://en.wikipedia.org/wiki/The_Maestro_(2018_film)

e o trailer:

Para finalizar o post vou deixar aqui minha humilde interpretação do 2º movimento da Sonata opus 77 - Andantino, quasi canzone.

É isso ... 

Grande abraço e bons estudos.

[]

:)

JPP

 

O Tao do violão: o que é Tao? por que o nome do blog? o que é Flow?

 Olá .... esse deveria na verdade ser o primeiro post do blog ... ou estar no cabeçalho. Mas, com um pequeno atraso de mais de quinze anos, vamos começar a falar um pouco mais sobre isso. 

Na época em que eu era estudante universitário comecei a me interessar muito por filosofias orientais ... budismo, história do Japão, yoga, e finalmente o taoísmo. Na época tinha um livro que era bastante comentado chamado O Tao da Física, de Fritjof Capra, que falava sobre a quebra de paradigma nas ciências modernas. O nome do blog foi inspirado por todas essas influências, mas principalmente pelo livro principal do taoísmo que é o Tao Te Ching de Lao Tsé. Se você nunca ouviu falar vale a pena ler um pouquinho sobre o assunto:

https://pt.wikipedia.org/wiki/Taoismo

Bem, mas o que o Tao tem a ver com o violão e a música? 

Tudo.

Na verdade uma das principais coisas que reviram nossa cabeça quando vamos estudar um pouco sobre taoísmo é a impossibilidade de conceituar o Tao:

"Quem sabe sobre o Tao não fala sobre ele"

Algumas ideias sobre o fluxo dos movimento (flow) e a "ação pela não ação" (Wu-Wei) influenciaram muitos atletas, músicos, bailarinos, entre outros. Ao analisarmos nosso trabalho de repetição, a prática discursiva, a movimentação constante, etc ..  percebemos que tudo está ligado ao flow . É impossível tocar bem o estudo nº1 de Villa-Lobos, por exemplo, sem entrar no estado de comunhão com a música que é descrito no Tao ...  o uso dessa filosofia em nossa pratica diária nos coloca em um incrível caminho de consciência em relação à tudo que nos cerca, a nós mesmo e ao universo. O que fazemos em música está perfeitamente alinhado com as ideias presentes nesta doutrina filosófica ... estudar música através de um instrumento musical é praticar a vida.

Espero ter confundido mais do que explicado ... mas se de alguma forma você está curioso então valeu a pena.

Fica aqui um pequeno vídeo em inglês (mas com legendas) que encontrei no youtube.

Grande abraço e bons estudos.

:)

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Dica de leitura.

Olha aqui uma leitura divertida pra quem está estudando Dowland (ou não, o livro será igualmente ótimo se você não toca nada de Dowland ou mesmo se não toca nada de nada).

Música e Silêncio, da renomada autora britânica Rose Tremain.

Trata-se de um romance de época onde o protagonista é um músico da corte do rei da Dinamarca. Mas o detalhe é o seguinte: o herói do livro é um alaudista e o cara vai substituir ninguém menos que John Dowland!

:)

Vamos a sinopse.

"No ano de 1629, Peter Claire, um jovem alaudista inglês, chega à corte do rei Cristiano, da Dinamarca, para se juntar à Orquestra Real (e substituir Dowland). Escolhido pelo rei como um de seus mais queridos aliados,  ele acaba apaixonando-se por uma das aias da rainha Kirsten, uma mulher adúltera e cruel, a maior inimiga do próprio marido. Com sua lealdade fatalmente dividida entre suas obrigações e a paixão, como Peter poderá encontrar o caminho para realizar seus desejos e salvar sua pele?"

Esta inteligente ficção é uma ótima pedida pra estimular um pouco sua imaginação.

Boa leitura.
e depois ... bons estudos.

:)


Grande abraço.

João Paulo Pessoa.

Violão no novo filme do Robocop.

Uma grata surpresa esta cena:





Controle suas emoções e bons estudos!

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JP

Documentário: Leed's Castle Segovia Competition 9-13 October 1981

Leed's Castle - Inglaterra.

Em 1981 ocorreu na Inglaterra a 1ª "Segovia Guitar Competition".
Esse documentário sobre o evento me lembra o filme "Enter the Dragon" de Bruce Lee.

:)

Brincadeiras a parte, é um interessante documento de uma outra época do violão.
Muito legal ver alguns interpretes consagrados ainda bem jovens na época, a exemplo do Paul Galbraith.





Let the tournament begin!

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Bons Estudos!

JP

Tips for classical guitarists from Master Yoda

"Do or do not ... There is no try"

Master Yoda.

A dica está no livro do Scott Tennant:

O livro é muito bem humorado e com ótimos exercícios técnicos e trechos musicais.

O autor é um grande violonista e Professor. Recomendo!

e pra terminar este post no estilo Jedi:

Ao violão: Rafael Aguirre.