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sexta-feira, 16 de fevereiro de 2024

Estréia da Gemini aqui no blog. :)

 


Olá. Finalmente a primeira postagem aqui do nosso blog em 2024.

Lembrando que em 2025 completaremos 20 anos de The Tao of the Guitar.

Vamos lá.

Bem, como todos nós sabemos, as IAs (Inteligencias Artificiais) são uma realidade. Na minha opinião, uma ferramenta incrível que precisamos aprender a usar da melhor forma. Sendo assim, resolvi começar a experimentar a Gemini, um modelo de linguagem da Google AI.

Vou colocar aqui um texto da própria Gemini explicando melhor o que é um "modelo de linguagem". Sempre que eu citar a Gemini vou colocar em forma de pergunta e resposta, que é mais ou menos como funciona a plataforma:

João Paulo Pessoa: "Gemini, por favor explique o que é um modelo de linguagem."

Gemini: "Um modelo de linguagem é um sistema de inteligência artificial que aprende a gerar ou processar texto baseado em exemplos de treinamento. Os modelos de linguagem são treinados em grandes quantidades de texto para aprender a prever a próxima palavra ou frase com base no contexto anterior. Existem dois tipos principais de modelos de linguagem:

Modelos estatísticos: Usam métodos estatísticos para aprender a probabilidade de diferentes palavras ou frases aparecerem em um determinado contexto. São mais simples e menos poderosos que os modelos neurais, mas também são mais rápidos e eficientes.

Modelos neurais: Usam redes neurais artificiais para aprender a gerar texto que é semelhante ao texto de treinamento. São mais complexos e poderosos que os modelos estatísticos, mas também são mais lentos e exigem mais recursos computacionais.

Os modelos de linguagem podem ser usados para diversas tarefas, como:

- Tradução automática: Traduzir texto de um idioma para outro.

- Reconhecimento de voz: Converter fala em texto.

- Geração de texto: Criar textos originais, como notícias, artigos, poemas e histórias.

- Resposta a perguntas: Responder perguntas sobre um determinado tópico.

- Resumo de texto: Resumir um texto longo em um texto mais curto.

Os modelos de linguagem ainda estão em desenvolvimento, mas já estão sendo usados em diversos produtos e serviços, como:

- Tradutores online: Google Translate, Microsoft Translator, DeepL.

- Assistentes virtuais: Siri, Alexa, Google Assistant.

- Softwares de revisão de texto: Grammarly, ProWritingAid.

- Chatbots: Programas de computador que simulam conversas com humanos.

Os modelos de linguagem têm o potencial de revolucionar a maneira como interagimos com computadores. No futuro, eles podem ser usados para:

- Criar interfaces de usuário mais naturais e intuitivas.

- Personalizar a experiência do usuário.

- Gerar conteúdo criativo de alta qualidade.

- Melhorar a comunicação entre humanos e máquinas.

Os modelos de linguagem são uma tecnologia poderosa com um grande potencial. À medida que continuarem a se desenvolver, eles terão um impacto cada vez maior em nossas vidas. Se você quiser saber mais sobre modelos de linguagem, recomendo os seguintes recursos:

Artigo da Wikipédia: https://pt.wikipedia.org/wiki/Modelo_de_linguagem

(...)" (Texto gerado por Gemini, um modelo de linguagem da Google AI.)


Este é um exemplo de como a Gemini (um modelo de linguagem da Google AI) pode gerar um texto a partir de uma pergunta e/ou solicitação. Mas as aplicações de uma ferramenta como a Gemini podem ir bem mais longe à medida que vamos nos familiarizando com ela. Com certeza será uma nova forma de aprender. Acho nós (músicos/professores/pesquisadores) precisamos estar conscientes das possibilidades de uso das IAs para otimizar nosso trabalho e estar em sintonia com os avanços destas novas tecnologias. Pensando nisso, pedi à Gemini pra ela falar um pouco sobre Napoleon Coste(1805-1883) e também sobre uma obra específica deste compositor. 

Vamos ver o resultado:

João Paulo Pessoa: "Gemini, você conhece Napoleon Coste?"

Gemini: "Sim, eu conheço Napoléon Coste! Ele foi um importante guitarrista e compositor francês do século XIX. Aqui estão algumas coisas que sei sobre ele:

Nascimento e falecimento: 27 de junho de 1805 - 17 de fevereiro de 1883

Nacionalidade: Francesa

Instrumento: Guitarra clássica

Contribuições: Reconhecido como um dos primeiros compositores a transcrever peças do violão do século 17 para a notação musical moderna. Tornou-se conhecido por seu interesse em tocar guitarras de sete cordas. Deixou um significativo catálogo de obras originais, incluindo composições solo, duos e trios para guitarra. Considerado um importante elo entre a escola de Fernando Sor e os compositores guitarristas românticos tardios.

Se você quiser saber mais sobre Napoléon Coste, eu posso te dar algumas sugestões:

Artigos da Wikipédia:

Inglês: https://en.wikipedia.org/wiki/Napol%C3%A9on_Coste

Francês: https://en.wikipedia.org/wiki/Napol%C3%A9on_Coste

Espanhol: https://es.wikipedia.org/wiki/Napol%C3%A9on_Coste

Português: https://en.wikipedia.org/wiki/Napol%C3%A9on_Coste

Biografias dedicadas:

"Napoléon Coste: Composer for the Guitar" de Graham Wade

"Napoléon Coste: Études et Caprices" de Michel Noë

Gravações: Várias gravações de suas obras estão disponíveis em plataformas de streaming e lojas online.

Eu espero que esta informação seja útil. O que mais você gostaria de saber sobre Napoléon Coste?"(Texto gerado por Gemini, um modelo de linguagem da Google AI)

João Paulo Pessoa: "Gemini, você conhece a obra musical Fantasie Chevaleresque: Le Tournoi, de Napoleon Coste?"

Gemini: "Sim, eu conheço a obra "Fantasie Chevaleresque: Le Tournoi" de Napoléon Coste. É uma peça virtuosa e evocativa para violão solo, composta em 1829 e dedicada ao compositor e guitarrista Hector Berlioz. A obra retrata a atmosfera emocionante de um torneio medieval, com seus cavaleiros corajosos, fanfarras vibrantes e momentos de suspense e triunfo. (...)

- Análise musical: https://www.bruzanemediabase.com/en/exploration/works/tournoi-fantaisie-chevaleresque-guitare-op-15-napoleon-coste

Espero que você aprecie estas informações e que elas te inspirem a explorar mais a obra de Napoléon Coste.(...)" (Texto gerado por Gemini, um modelo de linguagem da Google AI)


Espero que tenham gostado.

Se quiser saber mais sobre a Gemini, basta pesquisar no Google por "Gemini, um modelo de linguagem da Google AI". 

E para finalizar o nosso post de hoje, deixo aqui um vídeo (de muuuuiiito tempo atrás) com a minha interpretação da "Fantasie Chevaleresque: Le Tournoi" de Napoléon Coste.

Grande abraço e bons estudos.

:)






quarta-feira, 29 de novembro de 2023

Transmissão da abertura do VI Seminário de Violão José Carrion no canal oficial do Conservatório Pernambucano de Música.

 

Olá ...
Mais um post na pressa bem rápido ... porque a correria continua.
:)

Ontem (28/11/2023) a noite tivemos a abertura do VI Seminário de Violão José Carrion. Foi realmente um momento muito mágico e vou falar dele mais detalhadamente em algum post futuro aqui no blog. Nesta postagem quero apenas deixar registrado aqui o link para a transmissão ao vivo feita pelo canal oficial do Conservatório Pernambucano de Música no Youtube. Essa transmissão muito bem feita só foi possível graças aos trabalhos técnicos do professor Rodrigo Samico e sua equipe ... muito mas muito obrigado mesmo! A qualidade de transmissão ficou incrível!



Vamos em frente.

Grande abraço musical e fraterno e bons estudos!.


:)

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JPP

terça-feira, 28 de novembro de 2023

VI Seminário de Violão José Carrion - 28/11 a 02/12 de 2023 no Conservatório Pernambucano de Música

 





Olá.

Mais um post aqui para o nosso blog. 

Este vai ser bem rapidinho ... depois vou escrever algo mais elaborado. Porque no momento, a correria está grande ... estamos realizando lá no Conservatório Pernambucano de Música a VI edição do Seminário de Violão José Carrion. Este evento ocorre sob a direção musical de seu idealizador, o prof. Guilherme Calzavara, e a coordenação está sendo feita por mim e pela professora Marilea Gomes. 

Fico muito feliz e orgulhoso de estar mais um vez participando do Seminário Carrion. 

Vamos em frente! 



Entre 28 de novembro e 02 de dezembro de 2023 no Conservatório Pernambucano de Música, acontecerá o VI Seminário de Violão José Carrion. Muita música e amor pelo violão em palestras, recitais, masterclasses e workshops. A sexta ed. do nosso Seminário Carrion será em homenagem ao grande Henrique Annes (In Memoriam).

Programação completa e inscrição.




 Grande abraço musical e fraterno!

JPP.


:)

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segunda-feira, 18 de setembro de 2023

Recitais da Quinta: Antony Rafael tocando a Suite Bwv 997 de J. S. Bach.

 


Olá.

Mais um post para o nosso blog.

Na quinta-feira, 27/abril/2023,  iniciamos no Conservatório Pernambucano de Música um projeto pedagógico e musical que batizamos de "Recitais da Quinta". Trata-se de uma série de concertos que ocorre quinzenalmente no Auditório Cussy de Almeida às 13:00 hrs ... sempre nas quintas-feiras.

A criação desta série é uma iniciativa minha (João Paulo Pessoa) e do prof.  Guilherme Calzavara. Somos responsáveis pela curadoria do evento. A ideia inicial veio da necessidade de criar espaço para prática de performance musical com o violão para os estudantes do curso técnico de violão erudito do Conservatório Pernambucano de Música. A entrada é sempre franca e nossas portas estão abertas para receber o público que deseja ouvir a poesia do violão clássico. 

Ocasionalmente, compartilho no meu canal do YouTube alguns de meus registros desses preciosos momentos. Neste programa, gravado em 14 de setembro de 2023, o meu aluno Antony Rafael toca obras de John Dowland e J. S. Bach (Bwv 997 completa), além de uma bela canção catalã. Para Antony, foi uma experiência bem importante na jornada rumo ao seu recital de formatura. Espero que gostem. 

Grande abraço musical e ótimos estudos.

João Paulo Pessoa.




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:)

segunda-feira, 4 de setembro de 2023

Livros: O Discurso dos Sons - Nikolaus Harnoncourt

 


Olá ... mais um post aqui para o nosso blog. 

Brincando, brincando ... estamos indo rumo aos 20 anos de blog daqui a dois anos. Bastante coisa. O tempo voa mesmo. Na postagem de hoje vou deixar registrado aqui no nosso espaço um vídeo que fiz recentemente sobre o livro O Discurso dos Sons, de Nikolaus Harnoncourt. 

No vídeo que está lá no meu canal do Youtube, faço uma pequena leitura com comentários mínimos, do índice do livro e de trechos do prefácio. Parece bobo na verdade, pois, qualquer um pode acessar o material na internet nos dias de hoje ler por si só ... mas, esse é exatamente o problema. Então, meu objetivo é tentar inspirar meus alunos a ler mais. Não sei se estou de fato sendo bem sucedido em meu empenho ... mas, tenho tentado.

Se você tem interesse em folhear as primeiras páginas desse material incrível escrito na década de 1980 por Nikolaus Harnoncourt, vou deixar aqui o link de uma amostra no Google books:

https://www.google.com.br/books/edition/O_Discurso_dos_Sons/OgUQX5TQKYgC?hl=pt-BR&gbpv=1&printsec=frontcover

Se você nunca ouviu falar em Nikolaus Harnoncourt (talvez você deva rever seu círculo de amizades), vou deixar aqui o link da Wiki:

https://pt.wikipedia.org/wiki/Nikolaus_Harnoncourt

Mas, já adianto que ele é um "barra pesada" desse universo fantasticamente lindo e onírico da música antiga ... recomendo muito que você faça suas próprias pesquisas e descubra mais sobre a música que Nikolaus Harnoncourt produziu. De qualquer forma, vou deixar aqui um link para um de seus álbuns na plataforma de streaming de música que utilizo atualmente, que é o Youtube Music. Mas, Nikolaus Harnoncourt é tão famoso que você encontra seus álbuns em qualquer plataforma.

https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_lArGwl9f_EjhhtgozVQxCxl7AI1cDhD30&si=_c__auS_S-Bz0rU3

E aqui um vídeo do Youtube com um "pouquinho" da mágica do genial Harnoncout. Por favor, assista:



Mas voltando um pouco a falar sobre O Discurso dos Sons, eu realmente ficaria bem feliz em saber que, por conta desse post, você decidiu ler esse livro. Os livros são objetos mágicos ... então, não duvide do poder que esse texto pode ter de mudar sua vida musical. Mas mesmo que você não possa ler agora, coloque na fila. 

No vídeo que fiz lá no meu canal, eu cito também o cravista Marcelo Fagerlande, que é o responsável pela tradução para o português do Brasil da edição que temos disponível. Poxa, devemos muito ao professor Fagerlande ... ter acesso a esse material foi algo realmente muito relevante para toda uma geração de músicos, que hoje são professores e professoras. Se você não conhece o cravista brasileiro Marcelo Fagerlande aqui está uma ótima oportunidade, apenas clique no link abaixo:

http://www.marcelofagerlande.com.br/pt/

Vou deixar um link também para um de seus álbuns:

https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_ljDXcymJetMcZefePosx4PNvWhixvP0dQ&si=oCqMP4gXZ7SpN_8K


Além do professor Fagerlande, em meu vídeo, eu cito também a professora Myrna Herzog (https://en.wikipedia.org/wiki/Myrna_Herzog) ... um nome de igual importância quando falamos do movimento da Música Antiga. Myrna Herzog escreve o prefácio da edição brasileira de O Discurso dos Sons, e é também uma das responsáveis pela revisão do texto. No Youtube, o canal Viola da Gamba Brasil, disponibiliza uma entrevista com a professora Myrna Herzog de aproximadamente uma hora que vale muito a pena:


E aqui, a professora Myrna Herzog frente ao Ensemble Phoenix:


Para finalizar nosso post de hoje, vou deixar aqui o link do vídeo que está no meu canal do Youtube:



E se esse material de alguma maneira for útil para você, saiba que ficarei bem feliz. 

Grande abraço musical e fraterno ...  e bons estudos.

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:)

João Paulo Pessoa.

sábado, 2 de setembro de 2023

Homenaje a Debussy, por Manuel de Falla (1876-1946): uma "pedra fundamental" do nosso repertório.

 


Olá. Mais um post para o nosso blog.

O nosso objetivo hoje é compartilhar alguns links de textos, vídeos e gravações com visões importantes sobre a primeira obra (documentada) escrita para violão por um compositor não violonista: a Homenaje, de Manuel de Falla (1876-1946).

Como já é costumeiro em nossos posts aqui no blog, vou deixar o link para a Wiki em português e em inglês das informações biográficas sobre Manuel de Falla. Sugiro fortemente o hábito de consultar a wikipedia em linguas diferentes na busca por informações mais detalhadas. Lembrando sempre que a Wikipedia é um importante site de referência construído pela própria comunidade de usuários, mas que não substitui a velha e boa pesquisa bibliográfica. Mas, vamos aos links:

https://pt.wikipedia.org/wiki/Manuel_de_Falla

https://en.wikipedia.org/wiki/Manuel_de_Falla

Para começar nosso entendimento sobre o que é a "Homenaje" de Manuel de Falla, é interessante  conhecer no mínimo o básico sobre Claude Debussy (1862-1918) (https://en.wikipedia.org/wiki/Claude_Debussy). 

Sugiro a escuta de pelo menos uma das principais obras de Debussy para poder começar a arranhar levemente a tampa da caixa onde está nossa "Homenaje". Você pode escolher outras obras ... mas para facilitar e trasncorrer com nosso post, vou deixar aqui um vídeo da Orquestra Sinfônica da Rádio Frankfurt, sob regência de Andrés Orozco-Estrada, tocando uma das mais importantes e icônicas obras de Claude Debussy: o "Prelúdio para o Entardecer de um Fauno", ou "Prélude à l’après-midi d’un faune".


A atmosfera de sonho e fantasia será uma constante nas obras do compositor francês Claude Debussy. Mas, por quê conhecer Debussy primeiro é importante nesse caso? 

Bem, para começo de conversa, a obra em questão na nossa postagem foi escrita como uma homenagem póstuma a Debussy. Então vamos lá. Debussy faleceu em 1918. Em 1920, na França, o musicólogo Henry Prunières (1886-1942) resolve fundar "La Revue musicale", uma publicação cujo objetivo era transcorrer sobre as importantes transformações culturais que estavam acontecendo na música daquele período. A Revue Musicale continha uma parte de textos e artigos e também um suplemento musical. Esta publicação existiu entre os anos de 1920 e 1940. Mais detalhes podem ser encontrados aqui:

https://ripm.org/?page=JournalInfo&ABB=REV


Acontece que, justamente a primeira edição da La Revue Musicale, foi toda consagrada a celebrar a obra de Claude Debussy, que havia falecido dois anos antes. E o suplemento musical da estréia desta publicação foi batizado de "Le Tombeau de Debussy" (O Túmulo de Debussy). Este suplemento musical continha partituras de diversas obras inéditas, escritas por vários compositores, em homenagem a Debussy. E é aí que entra nossa Homenaje, por Manuel de Falla. 

A peça foi escrita em 1920, mesmo ano da publicação da Revue Musicale, pelo já então consagrado e famoso Manuel de Falla, para constar no suplemento Le Tombeau de Debussy. Um dos maiores violonistas da época era o também espanhol Miguel Llobet (1878-1938) (https://en.wikipedia.org/wiki/Miguel_Llobet). Llobet, já havia pedido ao amigo Manuel de Falla que escrevesse uma obra para violão. Falla parece ter visto a oportunidade de escrever uma obra em homenagem a Debussy, como a ocasião perfeita para sua aventura de escrever para violão. Por essa razão é que muitas edições da obra aparecem com a informação "ecrite pour Le Tombeau de Debussy" e/ou "digitação por M. Llobet".


Não consegui encontrar no serviço de streaming que utilizo (Youtube Music) uma gravação do próprio Llobet tocando a Homenaje. Mas, de qualquer forma, vou deixar aqui um link para um álbum com algumas de suas principais gravações (entre 1920 e 1925):

https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_mNU9BYLiautO8_ewaJy6k9-cuAaA8rB3Y&si=iQHwGiFvwOmMXa7r

E também um link para o álbum Preludes; Songs; Homages de 1998, do violonista suéco Goran Sollscher, no qual ele interpreta a Homenaje (entre outras obras):

https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_nV1cO0MQxm1HVjnyr84eLK0JMPRBoENT0&si=0CCnKhaI9CvNfP4q


Esta é uma obra de tal relevância para o cânone do violão, que é possível encontrá-la no repertório de muitos dos grandes intérpretes. Seja em gravações nos programas de álbuns oficiais, e/ou em vídeos do Youtube. São muitas interpretações e diferentes visões sobre esta icônica partitura. Um dos mais importantes músicos de todos os tempos, que gravou esta obra em diversas ocasiões, foi o britânico Julian Bream, que dispensa (ou pelo menos deveria dispensar) links e/ou ou explicações sobre sua importância.



O grande intérprete da música espanhola, Narciso Yepes (um gênio viosionário e inovador), também gravou a Homenaje em várias ocasiões. São duas visões bem distintas da mesma obra:


 

O próprio Manuel de Falla parece ter gostado tanto de sua própria criação que, em 1938, recria a Homenaje, em uma suite orquestral chamada Homenajes; na qual o segundo movimento é simplesmente a obra que escreveu para violão solo em 1920, agora adaptada para orquestra. 

Aqui está o link para um pequeno artigo escrito por Ken Murray sobre a suite Homenajes:

https://bpb-ap-se2.wpmucdn.com/blogs.unimelb.edu.au/dist/6/184/files/2016/08/03_Murray-16p3rit.pdf

Homenajes pode ser ouvida na íntegra em diversas gravações. Vou deixar aqui um link para um álbum da Orquestra Sinfônica Simon Bolivar da Venezuela, sob regência de Gustavo Dudamel, com um programa totalmente dedicado à música de Manuel de Falla. A Homenaje - Elegia de la Guitarra, é a faixa nº22 do álbum. Vale muito a pena ouvir com atenção.

https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_mzSVWGYZai--2kBPqoaOXR1XLgqH12MXA&si=esIwzbHMrbEpcTrX

E aqui, uma versão em vídeo pelo Ensemble Ibérica:



Recentemente, a Tonebase Guitar, uma plataforma dedicada ao violão clássico, publicou em seu canal no Youtube, um vídeo chamado "The Most Influential Guitar Piece Was Written by a Pianist", no qual o professor Steve Goss explica porque a Homenaje de Manuel de Falla é, de fato, a mais importante peça do repertório violonístico da primeira metade do século XX. É muito interessante ver no vídeo sua visita à casa de Manuel de Falla (hoje um museu), bem como sua visita aos arquivos do compositor. Vale mesmo assistir com bastante calma:



 E para finalizar nossa postagem de hoje, vou deixar aqui minha humilde visão desta obra em forma de interpretação musical. 

Em meu canal do Youtube, alguns vídeos  têm esse título: "Estudando entre uma aula e outra". São pequenos treinos de performance musical que faço as vezes em frente à minha câmera com o intuito de documentar o que venho estudando, treinar performance musical e criar material para análise. 

Alguns desses vídeos estão disponíveis em meu canal no Youtube, com o simples objetivo de compartilhar esta experiência com meus alunos. Neste vídeo estou praticando a performance musical da Homenaje, do compositor espanhol Manuel de Falla (1876-1946).

Espero ter ajudado de alguma maneira.

Grande abraço musical e bons estudos.



:)

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João Paulo Pessoa.




sexta-feira, 7 de julho de 2023

Site incrível dedicado a Julian Bream: com todas as capas e encartes dos discos!!! :)

 




Olá ... mais uma postagem para o nosso blog. Dessa vez algo bastante pontual.

Sabe quando você está escutando um álbum no seu streaming de música e faz uma falta enorme ter o encarte ou a capa do disco em mãos. Isso acontece sempre comigo. Mas, pelo menos em relação aos discos do grande artista Julian Bream isso está resolvido. Nesse site aqui tem todas as capas e encartes, além de várias outras seções para serem exploradas. Um verdadeiro tesouro para nós violonistas. Uma boa "desculpa" pra ouvir (de novo) tudo que você puder encontrar de Bream por aí pela ondas da rede. Um grande abraço musical e fraterno ... bons estudos.


JPP

https://www.julianbreamguitar.com/home.html


:)

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domingo, 7 de maio de 2023

Estréia de nossa série de concertos: Recitais da Quinta.

 


Olá ... mais uma postagem para o nosso blog.
:)

Na quinta-feira da semana passada (27/abril/2023) iniciamos no Conservatório Pernambucano de Música mais um projeto pedagógico e musical que batizamos de "Recitais da Quinta". Trata-se de uma série de concertos que ocorrerá quinzenalmente no Auditório Cussy de Almeida às 13:00 hrs ... sempre nas quintas-feiras.
A criação desta série é uma iniciativa minha (João Paulo Pessoa) e do prof.  Guilherme Calzavara. Somos responsáveis pela curadoria do evento. A ideia inicial veio da necessidade de criar espaço para prática de performance musical com o violão para os estudantes do curso técnico de violão erudito do Conservatório Pernambucano de Música. Mas o palco do “Recitais da Quinta” tem por intenção e filosofia ser um espaço aberto e inclusivo voltado ao universo do violão clássico, onde acontecerão recitais de professores e alunos de dentro e de fora do Conservatório Pernambucano de Música. Acabamos por entender esta série como uma conclusão de que a música deve sempre ser compartilhada com a comunidade em que vivemos, tornando-se parte vital de nosso dia a dia. A entrada é sempre franca e nossas portas estão abertas para receber o público que deseja ouvir a poesia do violão clássico. 
Esperamos estar assim contribuindo de alguma maneira, mesmo que simples e humilde, com o movimento da música em nossa escola, nosso meio, nossa cidade, em nosso país, no mundo e no Universo. Grande abraço musical e fraterno. Bons estudos.

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:)



Agradecimentos especiais ao meu aluno Luiz Paulo pela grande ajuda com o cartaz de nossa série de concertos "Recitais da Quinta", valeu Luiz! :)