The Tao of the Guitar.: abril 2023

Olá ... de volta ao nosso blog. Mais um post ...

Você conhece o compositor italiano Giacomo Puccini (1858-1924)? Se você é violonista e conhece Puccini, provavelmente você sabe que ele nunca escreveu para nosso instrumento. Como diz o texto da Wikipedia sobre o compositor, ele é mais conhecido por suas óperas ... sendo Madame Buterfly (1904), Tosca (1900) e La Bohème (1896) algumas de suas óperas mais famosas.

Eu acompanho no Youtube o interessante trabalho do músico bosnio (violonista, alaudista, guitarrista, etc) Edin Karamazov. Recentemente, ele postou um vídeo em parceria com outro interessante violonista: o italiano Christian Saggese. No vídeo em questão ouvimos a interpretação de uma peça de Puccini transcrita para duo de violões.

Esta obra se chama Crisantemi. No final do vídeo vemos (entre outras informações importantes) a explicação de que este vídeo é dedicado à memória do professor Angelo Gilardino (1941-2022), que foi o autor da transcrição.

Eu não conhecia esta obra, e a primeira coisa que me chamou a atenção foi uma certa semelhança com a linguagem melódica e harmônica de um outro compositor italiano chamado Mario Castelnuovo-Tedesco (1895-1968), este extremamente ligado ao universo do violão. Fiquei encantado com a beleza da música e com a semelhança de linguagens, mas antes de analisar e ouvir melhor a nova descoberta, resolvi conhecer a história e a origem dessa música e entender a razão da dedicatória "in memoriam" do vídeo. Um detalhe importante: os dois músicos tocam no vídeo com instrumentos construídos pelo luthier e violonista Luigi Mozzani (1869-1943). Christian Saggese toca com um violão Mozzani 1941, enquanto Karamazov utiliza um instrumento Mozzani 1936 que pertenceu ao próprio Angelo Gilardino. Considero essa informação extremamente valiosa e cheia de significados ... mas vamos nos debruçar um pouco sobre a origem da obra Crisantemi de Puccini.

Chrysanthemum é uma flor comum, muito cultivada no oriente e também na Europa. A origem do nome tem raiz grega: Chrysos (dourado) e Anthemom (flor) ... flor dourada. Crisantemi é a forma plural em italiano para a palavra crisântemo. Uma flor claramente relacionada ao luto, aos funerais, aos rituais elegíacos, à morte, a lamentação, etc.

"Em alguns países europeus (por exemplo, França, Bélgica, Itália, Espanha, Polônia, Hungria, Croácia), os crisântemos incurvos simbolizam a morte e são usados apenas para funerais ou em túmulos, enquanto outros tipos não carregam tal simbolismo; da mesma forma, na China, Japão e Coréia do Leste Asiático, crisântemos brancos simbolizam adversidade, lamentação e/ou dor. (...) O crisântemo também é a flor de novembro (02 de novembro - dia de finados)." (Wikipedia)

A obra Crisantemi, de Puccini, é um quarteto de cordas em um único movimento, composta em uma única noite no ano de 1890 como reação ao luto. Puccini dedica este quarteto "in memoriam" para seu amigo que tinha acabado de falecer naquele mesmo ano: o então "ex-Rei" da Espanha, o Duque de Savoia, Amadeo Ferdinando Maria de Savoia. O que sabemos é que Puccini, ao saber do falecimento do amigo, ficou em tal estado de comoção, que escreveu seu quarteto de cordas Crisantemi (em um movimento) na mesma noite ... como uma espécie de carta de despedida para o amigo. O compositor não teve, na época, a intenção de publicar a obra por conta de seu caráter tão íntimo. Posteriormente, seus editores acabam por convencê-lo a publicar, argumentando em favor da beleza sonora e do conteúdo emocional dessa obra.

Aqui está uma versão em vídeo com o quarteto de cordas Enso Quartet. Conhecer a peça pelos meios originais de sua concepção nos traz outra perspectiva de escuta musical:

Nas plataformas de streaming de música, você pode também ouvir o álbum do Enso Quartet tocando música de Puccini. Vou deixar aqui o link do Youtube Music por ser o serviço que utilizo atualmente, mas você pode encontrar o mesmo álbum em outras plataformas.

https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_lzPo47_oBhFqPNEld5Qqu_36UN6drEbNs&feature=share

Partituras gratuitas desta obra estão disponíveis no site do Imslp:

https://imslp.org/wiki/Crisantemi%2C_SC_65_(Puccini%2C_Giacomo)

Recomendo bastante a prática de ouvir música acompanhando na partitura. E se puder, faça também anotações sobre as escutas que tem feito. Essa é uma prática importante para sua evolução como ouvinte.

A transcrição de Gilardino da obra de Puccini já foi tocada por vários outros duos de violão. Neste álbum do duo formado por Piera Dadomo e Vincenzo Torricella, você pode ouvir a mesma transcrição em outra interpretação, além de outras adaptações de obras de Puccini e algumas das obras originais para duo de violões do já citado compositor Castelnuovo-Tedesco.

https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_lfrqmIPsZ3MFtvmP84zWfINOZA0pgBLx0&feature=share

Chegamos então na questão apontada anteriormente em meu texto: a semelhança de estilos de Tedesco e Puccini. Eu trabalhei (e trabalho ainda) em meu repertório pessoal, com a Sonata op.77 "Omaggio a Boccherini", e com a Tarantella op.87a, ambas de Tedesco ... em meu canal do Youtube você pode, inclusive, encontrar um vídeo onde estou tocando o primeiro movimento da Sonata op.77, em um masterclass com o violonista Manuel Barrueco.

Sempre senti alguma dificuldade de fazer conexões realmente acertivas da linguagem composicional de Tedesco com outros compositores ... entendo perfeitamente o seu neo-classicismo formal, mas ao buscar inter-relações com materiais de outros compositores, sempre sentia que faltava algo. Ouvir a transcrição de Gilardino do Crisantemi de Puccini para dois violões, ligou em meu cérebro uma conexão que eu ainda não havia feito.

Há também na interpretação de Karamazov/Saggese do Crisantemi de Puccini/Gilardino, um componente emocional muito forte. A presença deste componente pode se justificar por uma série de fatores: pela interpretação ser dedicada postumamente a Gilardino, por Karamazov usar o violão que pertenceu a Gilardino, por serem dois violões (de 1936 e 1941) do luthier Luigi Mozzani (tornando-se assim uma homenagem póstuma também a Mozzani), por ter a própria música já em sua criação um caráter elegíaco (etc) ... esse forte componente emocional, ao meu ver (e ouvir), se relaciona de maneira muito simbólica com a própria natureza psicológica do Crisantemi de Puccini.

Além disso, posso afirmar que, pelo menos para mim, ouvir esse Puccini soando no violão trouxe à minha percepção da linguagem musical de Tedesco, uma outra lente. Ao ouvir o Crisantemi no violão, lembrei imediatamente de uma obra de Tedesco que conheci através da interpretação de meu grande amigo Josinaldo Costa em um recital (há pelo menos 11 anos atrás) aqui na minha cidade (Recife-Pe) ... no salão nobre do Teatro Santa Isabel. Por conta das maravilhas da tecnologia, o momento no qual ouvi pela primeira vez o Capricho de Goya nº18 - El Sueno de la Razon Produce Monstruos, pode estar aqui em minha postagem ... como uma mágica memória:

Isso é mesmo fantástico! Eu estava na platéia nesse recital de Josinaldo e lembro bem dele tocando essa música. Hoje a escuto novamente. A conexão (da música de Tedesco) com a linguagem de Puccini, é para mim inevitável agora. O sofisticado tratamento das melodias, o caráter elegíaco e onírico, a profundidade psicológica musical ligada à beleza dos fraseados em contraste (e, ao mesmo tempo, em conformidade) com o virtuosismo inerente (...) No meu "ouvir" tudo se relaciona.

Vou deixar aqui (como referência) um link para um álbum do violonista Zoran Durik com a integral dos 24 Caprichos de Goya de Castelnuovo-Tedesco:

https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_kZbni3S_yOPxs-eSLZx9q_aLTy0oSIsPE&feature=share

Ao fazer esses cruzamentos de informações hoje, como ouvinte e como artista, em minha sala de estudos, fiquei bastante reflexivo e senti uma sincera alegria, ao contemplar a imensa teia de vidas que se relacionam ao longo do tempo, na aparentemente eterna cadeia do fazer musical.

Para finalizar nossa postagem de hoje, deixo este pequeno registro de minha interpretação do segundo movimento - Andantino, Quasi Canzone - da Sonata Omaggio a Boccherini op.77 (1934) de Castelnuovo-Tedesco (gravação realizada em 2014 durante o III Seminário Carrion, no Conservatório Pernambucano de Música)